两小时游梵蒂冈博物馆 — 博物馆精华，使用你的语言。

不容错过的杰作

作品已按优化后的参观路线排序。建议您按照所示顺序参观，以尽量减少步行距离。

1 · 10 min
西斯廷教堂
1号展厅
西斯廷教堂既是教皇的圣殿，也是教皇选举会议的举办地，更是人类历史上最宏伟的绘画艺术殿堂之一。它的力量源于建筑、礼仪以及几代文艺复兴时期艺术家作品的交融与碰撞。
2 · 10 min
拉斐尔房间
2号展厅
拉斐尔的四个画室将教皇的寓所变成了一个统一的表达，体现了知识、神圣的庇佑、教会历史和政治权威。它们也揭示了拉斐尔工作室的发展历程，从个人创作到在他去世后延续的合作事业。
3 · 10 min
雅典学院
3号展厅
拉斐尔将哲学描绘成一个集辩论、教学和研究于一体的社群。这幅壁画成为文艺复兴时期人文主义的象征，因为古代思想家们融入了现代建筑的视野，同时又保留了他们独特的方法和气质。
4 · 10 min
拉奥孔与儿子们
4号展厅
《拉奥孔像》成为教皇文物收藏的基石，也是表现人体疼痛的标杆之作。它于1506年被发现，改变了文艺复兴时期的艺术，而它的修复则揭示了每一代人如何以不同的方式重构古代艺术。
5 · 10 min
观景殿的阿波罗
5号展厅
几个世纪以来，贝尔维德雷的阿波罗雕像一直是理想美和高尚品格的典范。它的盛名影响了欧洲的学院派和收藏界，而近期的修复工作也使这座雕像成为研究古代大理石修复后物理脆弱性的一个重要案例。
6 · 10 min
地图廊
6号展厅
地图画廊展现了十六世纪意大利政治统一之前的景象。制图学、教会史和教皇建筑融为一体，将地理知识转化为一场穿越时空、引人入胜的旅程。
7 · 10 min
挂毯廊
7号展厅
这座美术馆保存着一些并非用颜料而是用交织的染色丝线制成的巨型图像。其挂毯展现了教廷的国际关系网络、拉斐尔画派的声望以及编织艺术在政治和宗教仪式中的流动性。
8 · 10 min
松果庭院
8号展厅
松果庭院浓缩了两千年的再利用历史。古罗马喷泉元素、中世纪圣彼得大教堂、文艺复兴时期的观景台建筑以及现代博物馆的动线设计，在此开放空间交汇融合。
9 · 10 min
观景殿躯干
9号展厅
贝尔维德雷躯干像让文艺复兴时期的艺术家们意识到，残缺的躯体比完整的躯体更具启发性。它紧凑的解剖结构影响了米开朗基罗及其后世艺术家，而缺失的部分则使得人们对它的解读始终带有暂时性。
10 · 10 min
基督显圣容
10号展厅
拉斐尔的最后一幅画作将上方光辉灿烂的启示与下方人类的迷茫融为一体。它将福音书中的两个故事史无前例地结合在一起，成为戏剧性祭坛画的典范，也见证了这位艺术家晚期作品在规模和情感表达上仍在不断拓展的艺术成就。
11 · 10 min
格里高利埃及博物馆
11号展厅
格里高利埃及博物馆既展现了古埃及文化，也展现了罗马收藏古埃及文化的近代史。法老时代的艺术品、罗马时期的埃及图像以及十九世纪的博物馆实践，使得该博物馆的展厅既是对古代文明的探索，也是对文化接受史的研究。
12 · 10 min
布拉曼特楼梯
12号展厅
朱塞佩·莫莫于1932年设计的双螺旋坡道将参观路线升华为一种仪式。它常与布拉曼特早期的坡道混淆，但它属于梵蒂冈博物馆的现代建筑史，展现了20世纪建筑如何在借鉴文艺复兴先例的同时，有效地引导参观者。